Секрет фарфоровых кружев

ФОТО Дмитрия СОКОЛОВА.

По словам художника-керамиста Арины СЛАЩИНИНОЙ, работа с глиной доставляет ей истинное удовольствие. Увлекает сам процесс — от бесформенного материала до создания задуманного. Иногда будущий предмет существует только в голове, и работа идет как будто по наитию. Бывает, что сначала появляется эскиз, однако даже в этом случае в процессе творчества все может измениться. А нередко Арина просто экспериментирует с глиной…

— И в чем состоят ваши эксперименты?

— Например, создаю кружевной фарфор. Беру куски кружевной ткани, погружаю в жидкую глину, после чего придаю им форму. После обжига получаю костяной фарфор — полупрозрачный, пропускающий солнечный свет…

По сути, очень многое из того, чем я занимаюсь, является экспериментом. Каждое лето мы с преподавателем колледжа традиционной культуры Еленой Владимировной Опалевой проводим обжиг в ее мастерской: покрываем изделия глазурью, загружаем в печь, затем в горячем состоянии вынимаем их оттуда, помещаем в ведра с опилками, бумагой — всем, что может гореть, и закрываем крышкой. В замкнутом пространстве изделия некоторое время «коптятся».

— Да уж, не самая обычная технология…

— В результате получается совершенно непредсказуемый результат и зачастую очень любопытный…

Знаете, я с самого детства видела себя в творческой профессии, да иначе, наверное, и быть не могло, поскольку выросла в семье людей, близких к искусству. Отец трудился в мастерских монументальной живописи в Художественно-промышленной академии имени Штиглица, там же работала и мама.

В детстве я много о чем мечтала: хотела быть и архитектором, и дизайнером одежды, но, когда мама начала заниматься керамикой, я познакомилась с этим ремеслом и поняла, что это мое. После девятого класса поступила в Российский колледж традиционной культуры на отделение «Интерьерная керамика» (тогда оно было экспериментальным).

Спасибо преподавателям: они стали для меня настоящими наставниками, мы до сих пор продолжаем общаться. Друзья и сверстники ценят мои работы, и их одобрение для меня тоже значит очень много. И, конечно же, мне очень важна мамина поддержка: она радуется моим успехам, а когда у меня случается творческий кризис, находит нужные слова, чтобы поддержать…

— Где можно увидеть ваши работы?

— На выставках Союза художников, на Елагином острове в экспозиции «Стекло и керамика в пейзаже». Я создаю декоративные предметы интерьера, это может быть и панно, и светильник, и ваза. Работаю в коворкинге для керамистов: студия находится на Петроградской стороне. И мне очень приятно, что коллеги относятся ко мне очень внимательно, а иногда даже пользуются моими советами…

— Загадывать сложно, но все‑таки каким вы видите свой дальнейший творческий путь?

— Сейчас, если можно так сказать, я ищу собственный художественный язык. Если раньше темы моих работ были в основном связаны с детскими воспоминаниями, природой, то сейчас хочется чего‑то нового — наверное, больше уйти в абстракцию…

Понимаю, что жизнь творческого человека совершенно непредсказуемая, и к этому готова. Сейчас у меня получается балансировать между личным поиском и, условно говоря, производством на «потоке». Я работаю в компании, которая занимается изготовлением посуды, и это дает мне средства к существованию.

О чем я мечтаю? Конечно же, о собственной мастерской. И то, что я делаю сегодня, надеюсь, так или иначе продвигает меня к осуществлению этой мечты.

Признаюсь, я много чего загадала на празднике «Алые паруса», на котором побывала, окончив колледж. С того времени прошло уже несколько лет, и что‑то действительно сбылось. Мечтала продолжать расти в профессии — так и сложилось. Очень хотела вступить в Союз художников, и в этом году это наконец осуществилось. Приобщение к творческому сообществу расцениваю как определенный знак признания, а также как возможность общаться с опытными коллегами, у которых можно набраться опыта, а то и зарядиться вдохновением.