Чтоб красота цвела, не увядая

Существует расхожее мнение, что цветочные натюрморты - легкий жанр, что-то вроде картинок и сентиментальных стихов в альбомах «уездных барышень». Пережиток прошлого, кич, этакое домашнее рукоделие. Современное искусство говорит на другом языке и на другие темы. Но так ли это?

Чтоб красота цвела, не увядая | Цветочный натюрморт поднимет настроение. ФОТО Дмитрия СОКОЛОВА

Цветочный натюрморт поднимет настроение. ФОТО Дмитрия СОКОЛОВА

Изображение цветов имеет длительную традицию. Довольно долго цветы на картинах «разговаривали». Была разработана сложная система символов, каждый цветок имел особое значение, а публика владела этим языком и легко считывала зашифрованные в маках, лилиях, гиацинтах послания. Иногда короткие, как SMS, а иногда - складывающиеся в целые романы, как знаменитая картина Сандро Боттичелли «Весна», где, по подсчетам специалистов, изображено 170 видов растений.

Но как отдельный жанр цветочная живопись возникла в Европе в XVI веке - времена географических открытий, путешествий, бурного развития торговли и садоводства. Ученые-ботаники заказывали художникам рисунки для своих исследовательских трактатов, а садоводы - «портреты» цветов, и экзотических, завезенных из других стран, и выведенных и взлелеянных ими самими.

В России цветочная тема стала развиваться позже, чем в Европе. Класс «цветов и плодов», созданный в Академии художеств, просуществовал недолго. В 1795 году его упразднили. Студенты академии лишь копировали полные символов и аллегорий натюрморты голландцев, которых так много в собрании Эрмитажа.

А всерьез к изображению цветов русские художники стали относиться только на рубеже XIX - XX веков. Левитан, Крамской, Кустодиев, Головин, Судейкин, Коровин, Машков, Фальк, Гончарова и даже футурист Давид Бурлюк - все отдали дань «цветочкам».

После революции, уничтожения русского авангарда и провозглашения социалистического реализма многие художники находили в натюрмортах убежище. В 30 - 50-е годы XX века обращение к этому жанру было своего рода эскапизмом, возможностью идти в искусстве своим путем, в стороне от «магистрального» соцреалистического, следование которому было бы неизбежным в историческом полотне.

В наше время в искусстве давно уже нет цензуры. Но есть диктат модных кураторов и критиков. Следование традициям реалистического искусства не в чести. Как и традиционные жанры - натюрморт, портрет. Однако у публики иное мнение. Выставки художников-реалистов пользуются успехом, их посещают семьями.

Так же востребованы выставки, представляющие тему цветов. Как тут не вспомнить высказывание Огюста Ренуара: «На мой взгляд, картина должна быть приятной, веселой и красивой. В жизни и так слишком много тяжелого, чтобы это изображать».

Цветы, давно утратившие свое аллегорическое и символическое значение, все еще способны выражать чувства людей.

Сейчас в Музее печати можно увидеть натюрморты Натальи Каневской «Цветы нам дарят вдохновение», в Artefice Gallery - «Цветов таинственную страсть» (живопись Николая Блохина) и «Хрупкое цветение» (фарфоровые цветы Анны Волковой).

#натюрморты #цветы #выставки

Комментарии



Загрузка...

Самое читаемое

#
#
Эротика в обмен на продукты. Как художник Сомов выживал в Петрограде
21 Августа 2019

Эротика в обмен на продукты. Как художник Сомов выживал в Петрограде

Русский музей развернул в Михайловском замке выставку к 150-летию Константина Сомова.

Иронический оптимизм от Тарантино. О чем рассказывает фильм «Однажды в... Голливуде»
16 Августа 2019

Иронический оптимизм от Тарантино. О чем рассказывает фильм «Однажды в... Голливуде»

В своей картине режиссер противопоставляет жизненную правду - и ее вечную, несокрушимую экранную имитацию.

Перчик под дождем. Как прошел фестиваль «Оперетта-парк» в Гатчине
06 Августа 2019

Перчик под дождем. Как прошел фестиваль «Оперетта-парк» в Гатчине

Оперетта хороша в любое время года, но летом - особенно.

Михаил Пиотровский. Не отрекаясь и не проклиная
31 Июля 2019

Михаил Пиотровский. Не отрекаясь и не проклиная

Настал важный момент для культуры нашей страны: идет война за то, как она будет развиваться дальше.

Люди земли и неба. Какими были Семен Аранович и Илья Авербах
29 Июля 2019

Люди земли и неба. Какими были Семен Аранович и Илья Авербах

Вспоминаем двух советских режиссеров.

Маринист на рейде. 35 картин и рисунков Айвазовского представили на выставке в Кронштадте
03 Июля 2019

Маринист на рейде. 35 картин и рисунков Айвазовского представили на выставке в Кронштадте

Участие коллекционеров позволило наглядно показать контрасты художника, которого одинаково занимали темы бури и покоя.

Граф поклонялся искусству. В Эрмитаже представили коллекцию Строганова
27 Июня 2019

Граф поклонялся искусству. В Эрмитаже представили коллекцию Строганова

Живопись, акварели, скульптура, фарфор, мебель, редкие книги — все это показывает хороший вкус коллекционера.

Анна Нетребко впервые исполнила в России партию Аиды в опере Верди
13 Июня 2019

Анна Нетребко впервые исполнила в России партию Аиды в опере Верди

Это случилось на исторической сцене Мариинского театра на фестивале «Звезды белых ночей».

В особняке Карла Шредера открыли доступ в кабинет хозяина
11 Июня 2019

В особняке Карла Шредера открыли доступ в кабинет хозяина

Туда можно попасть с экскурсией просветительской программы «Открытый город».

Открыли архивы: неожиданные повороты в судьбах известных зданий Петербурга
10 Июня 2019

Открыли архивы: неожиданные повороты в судьбах известных зданий Петербурга

О том, как решения властей отражались в судьбе самых известных объектов города, можно узнать на выставке.

«Теперь у нас подлецов не бывает». Размышления о спектакле «Мертвые души» в Театре имени Ленсовета
08 Июня 2019

«Теперь у нас подлецов не бывает». Размышления о спектакле «Мертвые души» в Театре имени Ленсовета

Спектакль молодого режиссера Романа Кочержевского – это тоска по живой душе в круговороте душ мертвых.

Михаил Пиотровский. Провокация в Венеции
05 Июня 2019

Михаил Пиотровский. Провокация в Венеции

Почему присутствие Эрмитажа на Венецианской биеннале вызвало у многих раздражение?