Стартовал фестиваль современной хореографии Context. Diana Vishneva
В Москве и Петербурге стартовал международный фестиваль современной хореографии Context. Diana Vishneva.
фото Полины КоролЕвОЙ/предоставлено пресс-службой фестиваля
Вклад Context,а в развитие современной хореографии трудно переоценить. У нас танцевальный эксперимент многими сторонниками академических традиций до сих пор считается чем-то вроде подвальной самодеятельности. Фестиваль и международный авторитет Дианы Вишневой из года в год содействуют повышению профессионального и культурного статуса российской современной хореографии и ускоряют процесс ее интеграции в мировой контекст.
Организация столь масштабного фестиваля в наше время, когда любое массовое мероприятие находится под угрозой отмены, – подвиг. Больше всего пострадала международная часть программы: «Ревизор» Кристал Пайт перенесен на сентябрь 2021 года, визит хореографа Охада Наарина не состоится вовсе. Тем не менее организаторы постарались максимально восполнить потери. С этой целью была расширена параллельная программа, а также запущена онлайн-платформа, позволяющая любителям танца разных стран приобщиться к событиям фестиваля.
С первых лет Context нацелен на профессионализацию российского современного танца, за что отвечает широкий спектр образовательных мероприятий. В этом году просветительская часть представлена дискуссиями, мастер-классами, лекциями, кинопрограммой, а также спецпроектом фестиваля и сайта «Арзамас» о постановке «Шахерезада» Пермского театра оперы и балета.
Офлайн-программа фестиваля стартовала в московском «Гоголь-центре» традиционным конкурсом молодых хореографов. К сожалению, в Петербурге данное мероприятие пришлось отменить из-за карантинных ограничений. Однако организаторы молниеносно приняли решение показать конкурс онлайн, в результате чего выиграли все: трансляцию вечера посмотрели более 235 тысяч зрителей. Молодых авторов не ограничивали в выборе лексики и выразительных средств, поскольку, в соответствии со знаменитой фразой классика современного танца Пины Бауш, не так важно, как люди двигаются, важно, что ими движет. 80-летию со дня рождения этого выдающегося немецкого хореографа посвящен нынешний Context.
Жюри в составе Дианы Вишневой, Лорана Илера и Ольги Пона признало победителем петербургского хореографа Эрнеста Нургали. Выпускник кафедры режиссуры балета Консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова, руководитель Nurgali Dance Company и педагог студии Context Pro, Нургали работает в современной балетной эстетике. Его дуэт Gentle hearts отличался композиционной и драматургической цельностью, умением с помощью танца создавать яркие пластические метафоры. Особую выразительность приобретали руки, то бессильно повисшие, то сплетающиеся в нежных объятиях, то напоминающие крылья раненых птиц. Рискованная тема однополой любви была решена хореографом и артистами (Евгений Ганеев, Ильдар Соколов) в сдержанно-лирической манере. Помимо приза жюри (грант на стажировку в одной из ведущих компаний современного танца) Нургали стал фаворитом онлайн-голосования и обладателем спецпремии «Вне границ». Воспитанница Николая Боярчикова петербурженка Ирина Сергеева показала неспешную поэтичную зарисовку ZI-MA. Пять танцовщиц в белоснежных платьях напоминали «дунканисток» 1920-х, а в их танце эхом проступали отголоски древних мистериальных плясок и ритуальных молитв.
Приз зрительских симпатий получил дуэт Sak-Sok Нурбека Батуллы (Казань). Широкая публика узнала о Батулле в 2018-м, когда он получил «Золотую маску» за исполнение спектакля «Зов начала (Алиф)». Его собственная постановка также обращена к родовой памяти. Древняя татарская история о поссорившихся и проклятых матерью братьях-близнецах станцована артистами (Батулла и Марат Казиханов) с таким отчаянием и звериной яростью, что их брутальная энергетика ощущалась даже через экран.
Формулами классического экзерсиса оперирует солист театра «Урал Опера Балет» Игорь Булыцын. Его «Астматический этюд» выделялся юмористическим посылом, однако прочувствовать его в полной мере помешало недостаточное мастерство артистов, увязших в темпах и лексических сложностях.
Интересной работой с пространством привлекла «Клетка» Ольги Рыжковой, артистки танцевальной труппы Воронежского камерного театра. Однако спектаклю не хватило драматургического и смыслового развития: существование людей в клетках-сотах было предсказуемо агрессивным и не получало должного разрешения в финале.
Из работ лауреатов прошлых лет яркое впечатление оставил спектакль «Воздух» Ольги Лабовкиной (Минск), показанный в пространстве «Севкабель Порта». Одноименная миниатюра принесла автору победу на конкурсе 2017 года, а затем выросла в полнометражную постановку. Спектакль о хрупкости и эфемерности жизни, в которой все нестабильно и может исчезнуть в одночасье, оказался необычайно созвучным нынешним пандемийным реалиям.
На этом фестиваль не заканчивается. Впереди – события параллельной программы и гастроли Пермского балета со спектаклями «Шут» и «Шахерезада» Алексея Мирошниченко. Главные партии в последнем исполнят Диана Вишнева и Эван Макки.
Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 201 (6799) от 05.11.2020 под заголовком «Расширение контекста».
Комментарии