В историческом парке «Россия — моя история» прошел второй фестиваль культуры народов Поволжья
Русские, татары, чуваши, марийцы, удмурты, мордва, башкиры, калмыки, давно живущие в Петербурге, но не забывшие своих корней, в течение четырех часов со сцены языком песни и танца рассказывали о своих национальных культурах, складывающихся в этническую общность народов Поволжья и всей России. Ровно так же, как многочисленные притоки и рукава сливаются в единое целое в русле великой и мощной русской реки Волги, которая в восприятии россиян является одним из символов единства страны. Творческие коллективы национальных объединений Северной столицы продемонстрировали многочисленным гостям парка, как бережно и трепетно они относятся к своим обычаям и богатству народной души.
Фото Виктора Юшковского
Об этом же, по сути, говорил, открывая фестиваль, и директор Дома национальностей Игорь Жуков, зачитавший приветствие вице-губернатора Петербурга Игоря Потапенко: «Нынешний год указом президента Российской Федерации объявлен Годом единства народов России, и фестиваль является наглядным воплощением этой объединяющей идеи… В Петербурге национально-культурные объединения и землячества Поволжья вносят вклад в укрепление общероссийской гражданской идентичности. Их повседневная деятельность служит опорой для дружественных и партнерских связей между Северной столицей и регионами».
Исторически Волга была не только рекой, но еще и мостом между народами. Это место встречи Европы и Азии с широкими долинами и реками, множеством природных зон (от лесов и полей в северных районах до полупустынь и степей под Астраханью), богатыми черноземами и мягким климатом тысячелетиями привлекало сюда народы. Сначала были кочевники скифы и сарматы, потом племена булгар, половцев и печенегов, позднее — монголы и татары… Каждый новый народ-пришелец добавлял частицу своей культуры в общий калейдоскоп Поволжья. В итоге за много веков на берегах Волги и на прилегающих землях возникла одна из самых многонациональных региональных мозаик мира. Русские поселились в этих землях в XVI веке, принеся свои бесценные краски в эту мозаику.
В итоге Поволжье стало регионом, в котором на сравнительно небольшой территории веками проживают, сохраняя свою самобытность, народы трех крупных языковых семей — тюркской, финно-угорской и славянской. Взаимно обогащая свои традиции, они создают неповторимое культурное наследие, составляющее гордость России.
…Задорная, летящая, веселая русская «Девичья радость» от хореографического объединения «Улыбка». Звонкоголосые и звенящие нагрудными украшениями из монет красавицы, совсем юные и не очень, из ансамблей «Невский Италмас» (в переводе «Купальница») Удмуртского землячества Петербурга и СЗФО и башкирского фольклорного «Ирандека». Ансамбль татарской песни «Сандугач» («Соловей») и калмыцкого танца — «Байн цаг» («Благодатное время»). Эти и другие поволжские коллективы хорошо известны и популярны у петербургского зрителя. Да и сами артисты давно знакомы друг с другом, ведь на фестивалях и концертах они представляют один относительно небольшой регион. Но, несмотря на «географическую ограниченность» темы фестиваля, звучащие сегодня народные песни и забавные частушки все же нуждаются в переводе как для публики, так и для исполнителей из других национальных обществ (его размещают на заднем плане, позади сцены). Все, кроме русских, конечно — этим перевод не нужен. «Издалека долго течет река Волга…» — эту песню зал дружно затянул вместе с солисткой-исполнительницей…
По периметру вокруг открытого зрительного зала РМИ расставлены столы с разнообразнейшими занятиями. За одним ребятня разрисовывает русскими, татарскими и прочими узорами деревянные амулеты. На другом сворачивает тряпичные марийские куколки-обереги — мотанки. Неподалеку — очень популярный удмуртский мастер-класс: здесь из разноцветных кожаных шнурков сплетают пестрые браслетики. Сейчас стол оккупировали дамочки среднего и старшего возраста, а вокруг сгрудились мальчишки-подростки — терпеливо ждут, когда места на этом мастер-классе освободятся.
Мама тянет одного из парней в зал, но он упирается:
— Я хочу себе такой браслет сделать — это сейчас модно, как ты не понимаешь?
— Ну как это может быть модно, когда это традиционное удмуртское плетение? Оно из прошлого, сынок! История, а не современность…
Молодой ведущий мастер-класса прислушивается к спору, а потом с мягкой улыбкой добавляет свой неубиваемый аргумент:
— Все натуральное, настоящее и красивое может быть актуально и современно. Так и бывает на самом деле. Пусть ваш сын попробует сделать это сам…
А вот мастер по плетению корзин аншлага вокруг своего стола не собирает — его дело выглядит будничным и довольно трудным, никто из гостей фестиваля взяться за него, похоже, не решается. Зато останавливаются посмотреть, как из ивовых прутьев «рождается классика», причем общая: русская, чувашская, татарская, удмуртская, мордовская и так далее…
Еще один мастер-класс, возле которого собираются очереди, трудно определить по национальной принадлежности. В готовые неглубокие формочки-фигурки (как совсем простые, так и посложнее) дети и взрослые аккуратно укладывают кусочки смальты. Даже у малышей получаются очень красивые поделки.
— Смальта сейчас на пике популярности, — говорит ведущая мастер-класса Елена. И поясняет несведущим: — Это непрозрачное стекло, которое варится при очень высокой температуре (свыше 1400 градусов), а за счет добавления оксидов металлов получаются разные оттенки. Вообще мозаичное дело с каждым годом становится все популярнее…
Ей сегодня помогает учить ребятню Соня, студентка вуза прикладного искусства, так что хозяйка стола с разноцветными камушками, так похожими на драгоценные, может отвлечься от процесса и поговорить с корреспондентом. Елена руководит студией мозаики, в которой занимаются ребятишки от шести лет и взрослые — родители и даже бабушки-дедушки. Иной раз, говорит, приходят целыми семьями и компаниями — например, отпраздновать день рождения или какое‑то другое событие…
— Взрослые счастливы, что дети их у нас в телефон не смотрят, а занимаются творчеством, — говорит она. — А для самих взрослых (по крайней мере для многих) это способ отвлечься от бытовых проблем, каких‑то тревог, неприятностей. Своего рода арт-терапия. На занятиях они забывают обо всем и очень радуются, когда у них получается что‑то красивое. Для кого‑то создание мозаики — возможность проработать собственные проблемы вместо похода к психологу. В мозаике за мастер-класс вы всегда получаете результат. Если даже несовершенный, то все равно очень нарядный и отражающий красоту вашего внутреннего мира.
Кстати, основателем мозаичного искусства из стекла в России по праву считается великий русский ученый-энциклопедист, поэт и гражданин Михаил Васильевич Ломоносов. Именно он в середине XVIII века возродил в нашей стране это искусство. Ранее оно было известно еще в Киевской Руси (пример тому — мозаики Софийского собора в Киеве), но затем утрачено.
То есть этот мастер-класс, как ни крути, был про русскую культурную традицию. И, кстати, по данным статистики на начало 2026 года, в Поволжье русское население составляло уже 72 %…
Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 126 (8191) от 15.07.2026 под заголовком «Дети Волги-матушки на берегах Невы».
Комментарии