На протяжении пяти дней Санкт-Петербург был ярким дизайнерским событием на модной карте России и мира
В 32-й раз прошёл Международный фестиваль моды, искусства и дизайна «Адмиралтейская игла», где собрались ведущие профессионалы модной индустрии и талантливая креативная молодёжь из разных стран!
ФОТО Игоря ИВАНОВА
Фестиваль вновь подтвердил статус крупнейшей международной площадки для демонстрации творческих достижений и обмена опытом. Его более чем 32-летняя история укрепляет культурные связи и помогает выявлять новые тенденции в мире моды.

Важной особенностью этого сезона стал поиск дизайнерами яркой индивидуальности и осознанного контраста, где на смену бездумному оверсайзу пришёл баланс архитектурных форм, ремесленных деталей и личного самовыражения.


На открытии фестиваля незабываемое эмоциональное впечатление на профессионалов и зрителей произвела коллекция «Диалог эпох», созданная командой молодых дизайнеров — студентов кафедры дизайна костюма Университета «ПРОМТЕХДИЗАЙН».

«Диалог эпох» — это коллекция, состоящая из 58 образов, переосмысливающая творчество знаменитых русских живописцев Константина и Владимира Маковских.
Гости также могли посетить выставку эскизов и скетчей «Будущее на подиуме» и шоурум коллекций финалистов «Б.М.18», где ценители моды, байеры и члены жюри смогли в полной мере проанализировать и рассмотреть работы участников, а молодые дизайнеры — пообщаться между собой, познакомиться с представителями производств, специалистами модной индустрии, найти новых партнёров и заказчиков.


Президент фестиваля, ректор СПбГУПТД Алексей Вячеславович Демидов, отметил впечатляющую географию участников конкурса: «В этом году на фестивале «Адмиралтейская игла» представлено двенадцать стран, и с каждым годом география расширяется и меняется. Для нас важно дать возможность молодым талантливым дизайнерам из разных стран познакомить широкую аудиторию со своим творчеством, обменяться опытом и творческими идеями», — подчеркнул Алексей Вячеславович.

Напутственные слова участникам произнёс Дамиано Антонаццо, председатель Международного жюри, директор по международному развитию института Марангони (Милан, Италия), подчеркнув, что: «На фестивале мы увидели 855 молодых дизайнеров, которые стремятся стать успешными профессионалами и новыми именами в мире моды».


Любовь Джикия рассказала, что в этом году «впервые на фестивале «Адмиралтейская игла» были открыты номинации «Этническая мода» и «Художественный эскиз», что позволило участникам в полной мере стать исследователями культурных традиций и корней своих регионов, а также продемонстрировать высокий уровень владения техникой рисования вручную для создания уникальных графических эскизов».
В рамках модного лектория и пресс-конференции члены международного жюри, ведущие специалисты в сфере дизайна одежды, отметили высокий уровень организации фестиваля, а также обсудили новые тренды в моде, которые формируются в том числе и молодыми дизайнерами:
Бин Чен (Шанхай, Китай), профессор Школы моды и художественного дизайна Университета Донхуа, напомнил о важности искренности: «Самое главное, чтобы в вашей работе была часть вашей души. И «Адмиралтейская игла» в этом плане движется в правильном направлении».


Харшит Дхингаун (Дели, Индия), основатель недели моды в Дели (Delhi Fashion Week) и председатель клуба моды Дели (Delhi Fashion Club), отметил: «Конкурс «Адмиралтейская игла» является невероятной платформой, несмотря на то, что конкуренция очень высокая, это невероятный опыт для развития. Самое главное, чтобы все выложились на 100% и, когда вы прикладываете все усилия, вы только растёте. Главное — продолжать и не бояться идти вперёд!».
Станислав Зимин, тренд-аналитик (Москва, Россия), отметил: «Этот конкурс — симбиоз знаний и творческих замыслов. И участники, и зрители получают невероятные знания от специалистов моды со всего мира, черпают вдохновение на показах дизайнеров из разных стран и культур. Коллекции молодых дизайнеров — это всегда что-то новое, в них зарождаются новые тенденции».

На VIP-показе «Метавселенные «Адмиралтейской иглы» были продемонстрированы коллекции известных дизайнеров из России, Индии, Нигера, Республики Узбекистан, Республики Беларусь, Республики Туркменистан, из городов Донецка, Калининграда и Иваново! Публика увидела работы самых разных авторов и брендов.
Среди них — коллекция «МУ» от бренда «AZUKARMORENO», дизайнера Камолы Рустамовой (Ташкент, Узбекистан). Коллекция была создана вручную, в традиционной технике ручного ткачества с применением винтажных материалов.

Впервые вниманию зрителей была представлена африканская коллекция дизайнера Рамату Абдулайе Харуна из Нигера, создателя бренда TAKOUBA, основанного на культурном наследии Сахеля.
Основатель Delhi Fashion Week Харшит Дхингаун представил коллекцию «Нити Манипура: наследие традиций и элегантности» от Лили Чану Лаи-рен-лак-пам — начинающего модельера из Индии. Коллекция прославляет богатое текстильное наследие Манипура, включая элегантные шёлковые сари в стиле мейтей и традиционные ткани ручного ткачества, а также коллекцию «KAMARI», которая продвигает осознанную моду через натуральные ткани, устойчивый дизайн и инновационный стиль дизайнера Каджал Верма (Дели, Индия).

Пронзительным высказыванием стали коллекции «ДРЫГВА» Елены Погриницкой («Мельница моды», Беларусь) и «ZENAN» Айнур Довлетмурадовой (выпускницы СПбГУПТД), в которых современные формы переплелись с глубокими этническими корнями.
По-настоящему незабываемое впечатление произвели модные образы «Рязанская сказка» Лизы Анисимовой (выпускницы СПбГУПТД). Коллекция создана по заказу Правительства Рязанской области, воспевает поэзию красоты и уникальности национального костюма, трансформированную в подиумные образы.

Настоящие гимны о силе духа — коллекция «Два солнца» Аси Акиншиной (Санкт-Петербург, Россия) и коллекция «Импульс» дизайнера Полины Прищепы (Калининград, Россия).
Зрители затаили дыхание, увидев изысканную коллекцию «Твоя орбита» от братьев Артёма и Алексея Анацких (Донецк, Россия): «Есть женщины, которые не вписываются в чужие траектории... Они просто есть — и всё вокруг само начинает выстраиваться вокруг них: свет, взгляды, движение и ткани», — комментируют авторы концепцию образов.
Философская коллекция-размышление «Ситцевые ночи», посвящение творчеству Ф. М. Достоевского, — это тонкий диалог между писателем Фёдором Михайловичем Достоевским и городом Иваново, где жила Аполлинария Суслова, одна из ключевых женщин в судьбе литератора. Коллекция создана известным российским дизайнером Ксенией Демьяненко-Новиковой (Иваново, Россия), создателем бренда верхней одежды «НОВИКОВА ДИЗАЙН».

Яркий финальный аккорд поставила премьера коллекции «Мастер и Маргарита» Ольги Маляровой, основателя бренда «Ольга Малярова». «Это история пути, который ведёт нас в самые страшные и пугающие уголки наших душ, но, только пройдя этот сложный путь, мы можем найти дорогу к свету», — описывает свою коллекцию дизайнер. Коллекция была представлена в сопровождении зрелищного мультимедийного шоу, посвящённого вечной теме борьбы добра со злом, где побеждают светлые силы.
Завершился фестиваль 22 октября финальным гала-показом с яркой церемонией награждения победителей. В 2026 году на фестивале представлено 14 стран. На конкурс было прислано свыше 855 работ из России и других стран. Жюри из экспертов России, Беларуси, Китая, Индии, Италии и других стран определило обладателя Гран-при. Им стала Ника Савицкая (Санкт-Петербург, Россия) с коллекцией «Философия чистоты» и получила приз 555 000 рублей от учредителя фестиваля — Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна — на развитие бренда.
«Адмиралтейская игла» — одна из старейших профессиональных площадок России, объединяющая дизайнеров и экспертов со всего мира. Фестиваль проводится с 1995 года.



















