Звёзды мировой оперы выступили в Мариинском театре в постановке Верди

Исполнение оперы Верди «Симон Бокканегра» (12+) в Мариинском театре стало событием сразу по нескольким причинам: в партии Фиеско выступил знаменитый итальянский бас Ферруччо Фурланетто, а заглавную партию в опере впервые на сцене театра исполнил звездный баритон Игорь Головатенко. В спектакле были заняты ведущие солисты: Амелия — Ирина Чурилова, Габриэль Адорно — Сергей Скороходов, а за пультом был Валерий Гергиев.

Звёзды мировой оперы выступили в Мариинском театре в постановке Верди | © Мариинский театр. Фотограф Михаил ВИЛЬЧУК. 2026 г.

© Мариинский театр. Фотограф Михаил ВИЛЬЧУК. 2026 г.

Ферруччо Фурланетто — это настоящая история оперы. Благодаря дружбе с Валерием Гергиевым знаменитый певец регулярно приезжает в Россию, выступая в Петербурге и Моск­ве, исполнив почти все свои ключевые партии.

За прошедшие годы было много совместных проектов, премьер, но главное — Фурланетто не изменил своей дружбе с Мариинским театром сейчас, он продолжает приезжать, и каждое выступление — это возможность соприкосновения не только с его талантом, но и с эпохой легендарных оперных певцов и дирижеров, которую он несет в себе. При этом Фурланетто не только певец, обладающий уникальным голосом с узнаваемым с первых нот тембром, но и выдающийся артист, создающий незабываемые образы на сцене. А замечательная вокальная школа — залог его уникального творческого долголетия (в этом его, пожалуй, можно сравнить только с Пласидо Доминго).

Постановка «Симона Бокканегры» Андреа де Розой в 2016 году стала первым обращением Мариинского театра к опере, где любовная линия уступает отцовской любви и политическим страстям. Пират Симон Бокканегра (реальное историческое лицо) становится генуэзским дожем, но момент его политического триумфа совпадает с личной драмой: потерей возлюбленной и дочери. Правитель Бокканегра стремится к объединению Италии, разрешению вражды политических партий как во внутренней, так и во внешней политике.  В финале Симон обретает потерянную дочь и примиряется со своими политическими противниками — Фиеско и Габриэлем Адорно, которые обнаруживают, что их многолетний враг — человек выдающихся нравственных качеств. Главный герой гибнет, отравленный своим бывшим соратником, циничным политическим манипулятором Паоло (Ярослав Петряник).

Верди вложил в партитуру «Симона Бокканегры» очень много личного: свою собственную трагедию отца и мужа, утратившего любимых, свою мечту о единстве Италии, утопический образ идеального правителя. Недаром он в конце жизни, более чем через двадцать лет, вернулся к опере, кардинально переработав либретто с Арриго Бойто и добавив целую огромную сцену в зале совета.

Многие исполнители партии Симона Бокканегры «ломаются» именно на этой сцене, которая требует от баритона колоссального диапазона, силы голоса и технической оснащенности. Всем этим обладает Игорь Головатенко — солист Большого театра, певец, известный в нашей стране и за рубежом. Помню его поразительного Елецкого в постановке «Пиковой дамы» с Марисом Янсонсом, Евгения Онегина в Казани, в статусе большой международной звезды он выступал и на вручении премии «Онегин». Поэтому даже удивительно, что это первая полноценная роль, исполненная на сцене Мариинского театра.

В прошлом сезоне Головатенко спел Симона Бокканег­ру в Петербурге в концертном исполнении, и это тоже было очень впечатляюще, здесь же мы увидели его в полноценной роли, и ожидания не были обмануты. Поражают объем и сила его голоса, бархатный тембр, способность создать образ страстного и страдающего героя, многослойного и многогранного. У Симона в опере нет арий, но зато есть два ключевых дуэта с Фиеско, пронзительный дуэт с Амелией, где отец и дочь обретают друг друга, ансамбли и массовые сцены. После этого спектакля хочется услышать Головатенко и в других партиях.

Опера требует квартет или даже квинтет выдающихся голосов для воплощения, и театр имеет в своей труппе певцов, способных решить эти задачи. Ирина Чурилова — обладательница большого сочного, очень красивого сопрано — прекрасна в роли Амелии Гримальди, а Сергей Скороходов, тоже с огромным теноровым репертуаром в театре, убедителен и в партии Габриэля Адорно. Ярослав Петряник постепенно выходит на ведущие роли в Мариинском, у него прекрасные артистические данные, что позволяет воплотить образ абсолютного злодея в опере.

И, конечно, оркестр Мариинского театра всегда великолепен под управлением Валерия Гергиева — не только выдающегося интерпретатора Верди, но и руководителя театра, который постоянно расширяет репертуар, знакомит публику с новыми названиями, которые больше нигде в России не идут (это относится и к «Симону Бокканегре»), и собирает выдающиеся составы исполнителей.


Читайте также:

Как Кировский (Мариинский) театр возрождался из руин?

Мариинский театр открывает 244-й сезон: опера, балет, юбилеи и звёздные гости

#Мариинский театр #опера #представление

Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 177 (8242) от 24.09.2026 под заголовком «Возвращение легенды».