«Все б глаз не отрывать от города Петрова...»

Эта строка Беллы Ахмадулиной стала эпиграфом к выставке «Борис Мессерер. Белые ночи. Пейзажи», которая открылась в Музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме.

ФОТО Дмитрия СОКОЛОВА

Необычный проект родился спонтанно в разговоре художника с Ниной Поповой, директором музея. Предыдущий раз Мессерер выставлялся здесь семь лет назад. Это был показ портретов Ахмадулиной, жены художника, ушедшей из жизни незадолго до этого.

Теперь Попова, зная, что у Мессерера есть петербургские пейзажи, предложила показать их в Фонтанном доме. Художник признался на вернисаже, что Петербург «всегда безумно волновал мое воображение», но большая часть пейзажей, тем более вместе, никогда не выставлялись. Предупреждая вопрос, почему на этикетках ко многим живописным произведениям проставлена дата «1974 - 2018», коротко пояснил: «Заканчивал ранее начатое».

Белые ночи Мессерера соединили разные времена и разные техники. Акварели относятся к 1955 - 1956 годам, когда молодой художник, выпускник Московского архитектурного института, начинал знакомство с Ленинградом - Петербургом. Они сделаны по памяти, не всегда точны подписи, но художник уловил главное - зыбкость этого города, его почвы, воздуха, отраженных в воде зданий. Будь то Прачечный мост через Фонтанку с силуэтом «Авроры» или мосты через Мойку.

Через десять с лишним лет Мессерер возвращается к петербургскому пейзажу, работая маслом, углем, фломастером. Иногда это беглый набросок, точный, как положено у архитектора, в деталях и выразительный, как у опытного сценографа. Так сделаны изображения решетки Летнего сада и набережной Кутузова.

Главными персонажами Мессерера стала Мойка, ее набережные на коротком участке от Конюшенного ведомства до Певческого моста. Время белых ночей позволяет художнику «убрать» людей и сосредоточиться на ритмичных изгибах реки. Большой Конюшенный мост, Круглый рынок, здание Главного штаба. Приглушенная палитра в изображении фасадов с черными прямоугольниками окон не только правдивое изображение города летними сумерками, но и образ утраченного былого величия. Которое и можно разглядеть, точнее, угадать, только в это время.

Невольно сравниваешь пейзажи, созданные 45 лет назад, и современные виды «с той же точки». По счастью, почти ничего не изменилось. Разве что «Вознесенский проспект. Вид на Адмиралтейство» не похож на нынешний. Дома в начале проспекта стали отелями и обросли мансардами.

Специально для нынешней выставки Мессерер создал серию из четырех «Посвящений». Это авторские коллажи, когда на пейзажи углем с видами Мойки наложены портреты фломастером Ахматовой, Гумилева, Мандельштама и Набокова. Если первые три представляют молодых поэтов, глядящих на нас из Серебряного века, то взгляд лысеющего Набокова поверх пенсне относится ко времени создания мемуаров «Другие берега».

На открытии выставки уместно вспоминали всю ахмадулинскую строфу: «Все б глаз не отрывать от города Петрова,/гармонию читать во всех его чертах/и думать: вот гранит, а дышит как природа.../Да надобно домой. Перрон. Подъезд. Чердак». Выставка москвича Бориса Мессерера будет короткой - она работает по 12 октября.

Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 186 (6295) от 08.10.2018 под заголовком ««Все б глаз не отрывать от города Петрова...»».