В Театре музыкальной комедии состоялась премьера оперетты «Путешествие на Луну»
В Театре музыкальной комедии состоялась премьера оперетты «Путешествие на Луну» Жака Оффенбаха в постановке Георгия Исаакяна. За пультом был главный дирижер — эксперт в мире оперетты Андрей Алексеев.
Фото Анны Пенто/предоставлено пресс-службой Театра музкомедии
Петербургский Театр музкомедии, кажется, уже единственный в стране продолжает отстаивать место оперетты под палящим солнцем всепоглощающего мюзикла. Сложностей в сегодняшнем выживании жанра оперетты немало, и среди них не на последнем месте — наличие голосов, способных исполнять не самые легкие партии. Ведь все обладатели и обладательницы таковых голосов находят себе применение в оперном театре, относясь к оперетте, как к жанру несерьезному, с сомнительной репутацией. Последнее сопряжено с проблемой хороших постановок и просвещенных режиссеров, способных не только снять пенку с содержания либретто, но и суметь заглянуть вглубь сюжета и контекста, сделать грамотный захватывающий разбор и создать бодрый динамичный сценарий. Да и многие опереточные либретто сегодня выглядят запутанными и маловразумительными, хотя в свое время все собранные туда намеки мгновенно считывались публикой, заливавшейся смехом на злобу дня.
Темой полета на Луну в позапрошлом столетии заинтересовался главный фантаст Парижа — Жюль Верн, написавший роман «С Земли на Луну». И хотя писатель не был доволен тем, как лихо либреттисты обошлись с его текстом, успех даже не оперетты, а оперы-феерии, как определили жанр нового опуса Оффенбах и троица его драматургов Ванло, Летерье и Мортье, превзошел в 1875 году все ожидания, о чем свидетельствовала очень высокая прибыль от спектаклей. Людям в последней четверти позапрошлого века страсть как хотелось узнать, что же там на Луне. Успех в XIX веке случился и благодаря солидному вкладу в производство декораций, от которых, бесспорно, ждали чего‑то необыкновенного, аттракционных сюрпризов, прежде всего в изображении нравов государства на Луне. Туда захотел отправиться и сын короля Влана — принц с говорящим именем Каприз, и сам Влан, который в итоге тоже нашел там новую любовь.
В спектакле режиссера Георгия Исаакяна и художницы Екатерины Злой на Луне все предстало, как на Земле, о которой им очень хорошо известно, — все традиционно и предсказуемо со стандартными общеупотребимыми экстерьерами в их нарочито обнаженном почти каркасном виде. Художница беспощадно сатирично посмеялась над инфантилизмом «счастливых» обитателей спутника Земли, которым в руки вместо транспарантов всучила еще и гигантские леденцы разных форм, а движения наделила пластикой сомнамбул в состоянии анабиоза, передвигающихся как в замедленной съемке и свои хоровые речи произносящих словно под наркозом. Опереточная Луна как зеркало Земли так отразило «правду жизни». Тему надувного пространства усиливали латексные костюмы ее жителей — селенитов.
Вся ироничная правда оперетты, как всегда, осталась в музыке, к которой кроме Оффенбаха в оформлении лунного пространства приложил руку Константин Комольцев, сочинивший занятные электронные аранжировки. Но главные земные и лунные музыкальные чудеса творили на спектакле чародейские руки дирижера Андрея Алексеева.
Зал время от времени живо реагировал на шутки, там и сям щедро разбросанные в тексте. Особенно в эпизодах, связанных с правителем Луны — корпулентным Эталоном ХIV, с его буквальным идиотизмом, обострившимся на почве отсутствия любви, там запрещенной. И так забавно было узнать, что его жена, Пропорция Безупречная, пользуясь случаем, в свое время произвела на свет дочь — принцессу Фантазию — от коварного министра порядка и расчета Арифметра Безошибочного. Большинство имен персонажей в этой версии отличалось от оригинала, где были и такие герои, как Косинус, Микроскоп, Коэффициент, Парабаза, Микрома и даже сам Космос. А на Луну король Влан отправился с сыном для того, чтобы удовлетворить романтический порыв ребенка, только что вернувшегося с учебы из Америки и ничему там не научившегося. Да и положение дел в земной экономике оставляло желать лучшего, а на Луне, согласно сценарию, золото делалось «из всего». Итогом лунного визита стали, как и полагается в оперетте, свадьбы сына и отца: первый женился на Фантазии, второй — на Пропорции. А правитель Луны, узнав под старость от Фламмы, служанки принцессы, что такое любовь, сбежал от своей королевы к этой служанке.
В спектакле можно было наблюдать за рядом актерских работ, в очередной раз убеждаясь в том, какая прекрасная труппа служит сегодня в Театре музыкальной комедии. Павел Григорьев в роли Влана вытаскивал спектакль из лунного кратера своим актерским мастерством в угадываемых традициях выдающегося мастера сцены Евгения Леонова. Некоторые массовые сцены с участием Григорьева и вовсе напоминали мизансцены кинофильма «Обыкновенное чудо». Органика его актерского существования, захватывающее чувство ансамбля, реактивность искрящихся диалогов помогали без труда понимать происходящее и даже сочувствовать его герою. Феерически отыграла сцену игры в карты правителей Земли (Александр Круковский) и Луны Оксана Крупнова, пустив в ход все свое не только актерское обаяние. И костюм ее с умопомрачительной инопланетной шляпкой показался в спектакле главным шедевром.
Финал оперетты с появлением на видео младенца в материнской утробе, вероятно, Фантазии от Каприза, тоже отразил актуальную повестку дня: рождаемость нужно повышать любыми способами, вот хотя бы слетав на Луну.
Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 88 (8153) от 21.05.2026 под заголовком «Кому на Луне жить хорошо».
Комментарии