В РНБ открылась выставка к 150-летию Ивана Билибина

В Новом здании Российской национальной библиотеки (Московский пр., 165) проходит выставка «За тридевять земель» (16+), приуроченная к 150‑летию со дня рождения выдающегося художника и книжного иллюстратора Ивана Билибина. В стеклянных витринах расположены книги с диковинными иллюстрациями. Сравнительно небольшой объем экспозиции с лихвой компенсируется не только визуальной, но и внутренней наполненностью.

В РНБ открылась выставка к 150-летию Ивана Билибина | ФОТО АВТОРА

ФОТО АВТОРА

Здесь создан особый микромир, в котором постоянно что‑то меняется: световые потоки отражаются в стекле, и герои на книжных страницах кажутся не нарисованными, а застывшими на мгновение, как в популярной в былые годы детской игре «Морская фигура на мес­те замри». Нанесенный тушью рисунок Билибин прокрашивал акварелью, подбирал необычную цветовую гамму, графические композиции заключал в орнаментальные рамки — за уникальный стиль, ставший эталонным, в художественном мире его называли «железная рука». Конечно, ему подражали, но, как это часто бывает, видимая простота была иллюзорна и вмещала в себя нечто, что невозможно было повторить.

Сын военно-морского врача, принадлежавшего к старинному купеческому роду, Ваня Билибин рисовал с детства, в рисунках выплескивалась его неуемная артистическая натура и поступательно определялся жизненный путь. Диплом адвоката, на котором настаивал отец, был заброшен, на первый план вышли сначала занятия в Школе императорского общества поощрения художеств, после — в мастерской словенского и немецкого живописца «прекрасной эпохи» Антона Ажбе и, наконец, в учебных заведениях, где его наставником стал Илья Репин: Петербургской рисовальной школе княгини Тенишевой и Высшем художественном училище при Академии художеств.

Живая творческая мысль отличается тем, что творение природы или плод человеческого труда не просто вдохновляют художника, а преломляются в его сознании, обретая иные очертания. Открытием/потрясением для Ивана Билибина стал один из основоположников «русского стиля» Виктор Васнецов, а вернее, выставка его работ в Петербурге в феврале 1899‑го. В этом же году случился дебют в сказочно-былинном стиле — акварели для сказки о Жар-птице — и первый успех. «В некотором царстве, в некотором государстве, за синими морями, за высокими горами, жил да был царь с царицею, долго жил царь на белом свете, живучи — состарился, а в подмогу у царя было три сына, три царевича — все молодые, холостые, удальцы такие, что ни в сказке сказать, ни пером описать» — так начинается «Сказка об Иване-царевиче, Жар-птице и о Сером волке», записанная и литературно обработанная российским историком и фольклористом Александром Афанасьевым.

Выставка в РНБ позволяет заглянуть в книгу, в которой синтез звуковой (слово) и цветовой палитры создает двухмерный эффект. Тут можно увидеть Василису Прекрасную (была ли она когда‑либо более прекрасной?!), не менее пленительную Людмилу — героиню пушкинской поэмы или персонажей сказок в стихах Александра Рославлева — поэта и публициста с печальной судьбой, произведения которого активно издавались в начале прошлого века. «Сказки (в стихах)», представленные в экспозиции, увидели свет в 1911 году благодаря Санкт-Петербургскому товариществу «Общественная польза» — сегодня это подлинный раритет.

Другие редкости, выставленные на всеобщее обозрение, — десятый номер за 1904 год «Журнала для всех» и журнал «Старые годы» за июль — сентябрь 1909‑го, где опубликованы статьи Ивана Яковлевича «Остатки искусства в русской деревне» и «Несколько слов о русской одежде в XVI и XVII вв.». «Много сокровищ для художника имеет изба в своем имуществе, главным образом, в женских рукодельях, — писал Билибин о русской деревне. — Иногда открывается целый сказочный мир, когда рассматриваешь вышивки их матерей, бабок и прабабок; видишь, что сказочные птицы перелетели из сказок, рассказываемых в зимние вечера старой бабкой внучатам, из повествований странников и странниц и из старых лубочных картин — прямо к ним на полотенца. Тут и всадники, и какие‑то звери, и растения».

Выставка дополнена литературой, представляющей круг интересов художника: архитектура, орнамент, народные костюмы. «У Ивана Яковлевича была большая библиотека русских и иностранных книг по искусству, — вспоминала ученица и гражданская жена Билибина Рене О’Коннель. — Иван Яковлевич знал хорошо французский и немецкий языки, по‑английски читал. Окончив классическую гимназию и юридический факультет Петербургского университета, он знал греческий и латинский языки. Разбирался в старинных книгах и был неплохой антиквар. Определял стили и эпохи предметов искусства, мебели, бронзы или фарфора. Интересовался как профессионал русскими иконами и фрес­ками». Как и этнографические поездки, книги вносили свою лепту в формирование и развитие художника, воспевшего былинных богатырей и сказочных красавиц, блистательного и непревзойденного иллюстратора русской сказки. Сказка подарила ему бессмертие, страшна оказалась явь: Иван Яковлевич умер от голода в блокадном Ленинграде 7 февраля 1942 года.

Выставка продлится до 13 октября. Вход по читательскому билету РНБ.


Читайте также:

В РНБ открылась выставка к 240-летию Сергея Уварова

Выставка «Прогулки по Нижнему Новгороду» открылась в новом здании РНБ на Московском проспекте

#РНБ #выставка #Иван Билибин

Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 180 (8245) от 29.09.2026 под заголовком «В некотором царстве».