«Цефал и Прокрис» ждут инвестиций

Девятнадцатый международный фестиваль Earlymusic завершился, по утверждению его устроителей, «премьерой реконструкции» первой русскоязычной оперы «Цефал и Прокрис» Франческо Арайи на либретто Александра Сумарокова. Она состоялась на сцене Эрмитажного театра.

«Цефал и Прокрис» ждут инвестиций | Цефал (Елизавета Свешникова) и Прокрис (Юлия Хотай). ФОТО предоставлено пресс-службой фестиваля

Цефал (Елизавета Свешникова) и Прокрис (Юлия Хотай). ФОТО предоставлено пресс-службой фестиваля

На самом деле до настоящей реконструкции еще далеко. Пока зрители имели дело с реконструированной партитурой, представленной вместе с аутентичным движением и системой барочных жестов. А полработы, как известно, лучше бы не показывать. Но обо всем по порядку.

Фестивали проводить с каждым годом становится все сложнее, особенно когда организаторы рассчитывают на один бюджет, причем подписанный и даже обнародованный, а на момент проведения он оказывается урезанным городским правительством вдвое. Фестивалю Earlymusic, имеющему дело с таким недешевым искусством, как аутентичное исполнение старинной музыки, уже не первый год приходится исхитряться, поддерживая свой многолетний проект с помощью небольшой группы энтузиастов, помогающих финансово. В буклете из года в год худрук фестиваля Андрей Решетин трогательно, едва ли не со слезами на глазах благодарит всех, кто ему эту поддержку оказывает.

В предыдущие годы организаторам еще удавалось привезти парочку европейских ансамблей, не говоря о визитах таких звезд барочной оперы, как контратеноры Макс Эммануэль Ценчич и Франко Фаджоли. В этом году из иностранцев на фестивале был только немецкий балетмейстер Клаус Абромайт, возглавляющий здесь «Барочный балет Анджолини» и занимающийся барочными танцами и жестами. Фестивальные концерты и лекции обошлись силами отечественных музыкантов и специалистов.

Все с трудом полученные средства были брошены на реконструирование той самой горемычной первой русской оперы, которую в нашем городе с грехом пополам смогли предъявить публике. Но предъявить без единой декорации, а без них в принципе немыслима ни одна барочная опера, отличавшаяся умопомрачительной машинерией и спецэффектами. В век цифровых технологий и видеоарта все это выглядело, мягко говоря, странновато.

Как если бы безумно дорогое, многолетней выдержки вино подавали не в антикварных бокалах, а... прямо из пригоршни, предлагая оценить по достоинству его неоспоримые вкусовые качества. Так же красоты и изыски оперы Франческо Арайи предлагалось оценить лишь в ее музыкальной и костюмной (костюмы - куртуазные реплики модельера Ларисы Погорецкой) составляющих. Организаторы стараются не отчаиваться, просят поклонников не унывать и обещают довести оперу до более полноценного сценического воплощения.

Придворный капельмейстер, заставший эпохи Анны Иоанновны и Елизаветы Петровны, неаполитанец Франческо Арайя выпустил премьеру «Цефала и Прокрис» в 1755 году. Она состоялась в театре Зимнего дворца в пышных рисованных декорациях Джузеппе Валериани (заботливо приведенных в буклете). История о двух горячо влюбленных Цефале и Прокрис, выдерживающих испытание ревностью, разлукой, завистью, будоражила чувствительные сердца наших славных предков. Газета «Санкт-Петербургские ведомости» тогда писала о том, что солистами были «шестеро молодых людей российской нации, <...> и которые нигде в чужих краях не бывали».

О солистах, которым сегодня досталась эта жемчужина русского барокко, вряд ли можно сказать так, ибо теперь почти не осталось музыкантов, не бывавших «в европах». Но музыкальный руководитель проекта Андрей Решетин, увы, из все тех же финансовых соображений не смог пригласить на главные партии первостатейных солистов, к тому же в России фактически отсутствует профессиональное преподавание барочного вокала.

На партию Цефала, царевича Фоциды, сыскалась неплохая сопрано Елизавета Свешникова, а дочь Ерихтееву, красавицу Прокрис нежно и с большим чувством исполнила Юлия Хотай. Даже за не слишком большой репетиционный период певцам пришлось освоить очень непривычный, нездешний русский язык образца XVIII века, которым с ними занимался Данила Ведерников, эксперт в области русской барочной поэзии и театра.

Жестикуляции, которая мгновенно реагировала на повороты слов, словно задавая пению эмоционально-смысловой каркас, во время исполнения было ничуть не меньше, чем музыки. Но едва ли можно сказать, что солисты освоили ее в совершенстве: бесконечные пассы руками, пальчиками, повороты головы скорее сковывали их, чем наделяли искомой свободой. Да и пластикой тела не отличился почти никто, поскольку все это требует долгой тщательнейшей подготовки. Поэтому солисты выглядели немного несчастными и больше походили на марионеток.

Самым счастливым, пожалуй, был оркестр, точнее, очень камерный ансамбль, ведомый Андреем Решетиным при свете тусклых электроламп, призванных напомнить свечи. Сквозь почти четыре часа оперы оркестранты шли уверенно, не скрывая наслаждения особенно от медленных темпов, во время которых некоторым слушателям приходилось бороться со сном. Отличным контрастом оказывались темпы взвихренные, в этой мифической опере часто обозначавшие полеты нимф, отлеты главных героев в иные измерения или ярость раздраженных богинь.

Одним из эффектных номеров три века назад должна была быть ария колдуна Тестора, призывавшего силы тьмы помочь ему разлучить влюбленных. На сцене тогда наверняка действовала какая-нибудь волшебная машинерия, леденящая кровь. Но Жанна Афанасьева совсем не запаслась дыханием, и ее пение больше походило на отчаянное рычание и сопротивление нотному материалу. Нельзя было не заметить и любительского вокала исполнительницы партии богини Авроры Варвары Туровой (в прошлом - музыкального обозревателя известной газеты, решившей в зрелом возрасте подзаняться академическим вокалом). Она прикрывала вокальную слабость обаянием и нескрываемо увлеченной игрой в эти самые барочные жесты.

Музыка меж тем являла россыпи барочной фантазии - истинный подарок музыковедам, которые могли изумляться причудливым кадансам, неожиданным извивам гармоний и прельщаться нежными вибрациями разнообразных ритмов.


Эту и другие статьи вы можете обсудить и прокомментировать в нашей группе ВКонтакте

Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 190 (5807) от 12.10.2016.


Комментарии



Загрузка...

Самое читаемое

#
#
Эротика в обмен на продукты. Как художник Сомов выживал в Петрограде
21 Августа 2019

Эротика в обмен на продукты. Как художник Сомов выживал в Петрограде

Русский музей развернул в Михайловском замке выставку к 150-летию Константина Сомова.

Иронический оптимизм от Тарантино. О чем рассказывает фильм «Однажды в... Голливуде»
16 Августа 2019

Иронический оптимизм от Тарантино. О чем рассказывает фильм «Однажды в... Голливуде»

В своей картине режиссер противопоставляет жизненную правду - и ее вечную, несокрушимую экранную имитацию.

Перчик под дождем. Как прошел фестиваль «Оперетта-парк» в Гатчине
06 Августа 2019

Перчик под дождем. Как прошел фестиваль «Оперетта-парк» в Гатчине

Оперетта хороша в любое время года, но летом - особенно.

Михаил Пиотровский. Не отрекаясь и не проклиная
31 Июля 2019

Михаил Пиотровский. Не отрекаясь и не проклиная

Настал важный момент для культуры нашей страны: идет война за то, как она будет развиваться дальше.

Люди земли и неба. Какими были Семен Аранович и Илья Авербах
29 Июля 2019

Люди земли и неба. Какими были Семен Аранович и Илья Авербах

Вспоминаем двух советских режиссеров.

Маринист на рейде. 35 картин и рисунков Айвазовского представили на выставке в Кронштадте
03 Июля 2019

Маринист на рейде. 35 картин и рисунков Айвазовского представили на выставке в Кронштадте

Участие коллекционеров позволило наглядно показать контрасты художника, которого одинаково занимали темы бури и покоя.

Граф поклонялся искусству. В Эрмитаже представили коллекцию Строганова
27 Июня 2019

Граф поклонялся искусству. В Эрмитаже представили коллекцию Строганова

Живопись, акварели, скульптура, фарфор, мебель, редкие книги — все это показывает хороший вкус коллекционера.

Анна Нетребко впервые исполнила в России партию Аиды в опере Верди
13 Июня 2019

Анна Нетребко впервые исполнила в России партию Аиды в опере Верди

Это случилось на исторической сцене Мариинского театра на фестивале «Звезды белых ночей».

В особняке Карла Шредера открыли доступ в кабинет хозяина
11 Июня 2019

В особняке Карла Шредера открыли доступ в кабинет хозяина

Туда можно попасть с экскурсией просветительской программы «Открытый город».

Открыли архивы: неожиданные повороты в судьбах известных зданий Петербурга
10 Июня 2019

Открыли архивы: неожиданные повороты в судьбах известных зданий Петербурга

О том, как решения властей отражались в судьбе самых известных объектов города, можно узнать на выставке.

«Теперь у нас подлецов не бывает». Размышления о спектакле «Мертвые души» в Театре имени Ленсовета
08 Июня 2019

«Теперь у нас подлецов не бывает». Размышления о спектакле «Мертвые души» в Театре имени Ленсовета

Спектакль молодого режиссера Романа Кочержевского – это тоска по живой душе в круговороте душ мертвых.

Михаил Пиотровский. Провокация в Венеции
05 Июня 2019

Михаил Пиотровский. Провокация в Венеции

Почему присутствие Эрмитажа на Венецианской биеннале вызвало у многих раздражение?