Создателю портрета времени
В парадных залах Мраморного дворца Русского музея работает выставка «Николай Акимов. К 125‑летию со дня рождения» (12+), посвященная выдающемуся деятелю русской культуры ХХ века, создателю и руководителю ленинградского Театра Комедии, ныне носящего его имя, постановщику блистательных спектаклей, талантливому художнику-сценографу, уникальному портретисту, выдающемуся книжному графику, педагогу, теоретику театрально-декорационного искусства.
ФОТО АВТОРА
«Когда человек приходит на Невский проспект, в Театр Комедии имени Акимова, он понимает, что это имя увековечено, что он пришел в театр имени выдающегося, великого человека. Но для того, чтобы осознать, насколько велик этот человек, насколько феноменальна палитра его дарований, в которой он реализовался как творческая личность невероятного масштаба, кроме театра, нужны еще и такие большие выставки», — отметила Алла Манилова, генеральный директор Русского музея.
Юбилейный акимовский год богат на самые разные события и выставки. Проект в Мраморном дворце, представляющий более 230 произведений из собраний Русского музея, Музея музыкального и театрального искусства, Театральной библиотеки, а также частных коллекций, стал не только самым масштабным. Он представил все грани творчества Акимова, начиная от ранних рисунков 1920 – 1930‑х годов. А еще выставка рассказывает о времени, в котором довелось жить этому Художнику с большой буквы. Он всегда оставался свободным в своих личных и художественных предпочтениях вне зависимости от окружающих обстоятельств.
По словам Натальи Козыревой, куратора выставки, заведующей отделом рисунка Русского музея, «Акимов — квинтэссенция ленинградского человека, который, обладая высочайшей культурой и профессионализмом, эрудицией, сохранял уникальное чувство юмора, самоиронии, природного оптимизма».
Вспомним только один, наверное — самый известный, афоризм Акимова: «Театру, который достиг совершенства, уже ничего не поможет».
Драматургия показа акимовского наследия держится на нескольких китах: театральный плакат; автопортреты, портреты друзей и коллег Акимова; эскизы декораций; книжная графика.
Законы большой выставки требуют начинать ударно. Поэтому на первой стене помещены тридцать лучших театральных плакатов. Ленинградские театралы помнят времена, когда в подземном переходе под Невским и Садовой находились не назойливые ларьки, а витрины с акимовскими плакатами, которые становились частью спектакля. Среди них подлинный шедевр — «Тень» к постановке по пьесе Евгения Шварца.
Рядом помещены замечательный ранний автопортрет, портреты юного кинорежиссера Григория Козинцева и поэтессы Анны Радловой. Книжные иллюстрации включают серии к собраниям сочинений Анри де Ренье и Жюля Ромена. Они выходили в известных отечественных издательствах 1920‑х годов Academia и «Время», привлекавших лучших художников. Акимову всего 25 лет, но он уже среди мэтров. По словам Козыревой, художник, тогда еще не думавший о театре и воспитанный на неоакадемизме начала ХХ века, впитал экспрессионизм кинематографа. Позже эта стилистика нашла свое отражение и в театральном плакате.
Следующее пространство посвящено эскизам костюмов к спектаклям 1920‑х годов, в них фантазии художника нет предела: грудь персонажа может украшать большое изображение головы клоуна в круглых очках.
«Зал сангины» впервые собрал портреты, выполненные в такой технике и хранящиеся в разных коллекциях. Это напоминание об учебе Акимова у знаменитых русских неоакадемистов Александра Яковлева и Василия Шухаева.
Спектакли по пьесам Евгения Шварца «Голый король», «Тень», «Дракон», «Обыкновенное чудо» вошли в историю отечественного театра. Эскизы декораций напоминают об уникальной дружбе Акимова и драматурга. Они понимали друг друга без слов, существовали на одной волне. Интересны эскизы декораций к кинофильму режиссера Александра Роу «Кащей Бессмертный», созданные в 1944 году в Сталинабаде (ныне — Душанбе), где одновременно находились в эвакуации Театр Комедии и студия «Союздетфильм».
Выставку завершает «Курульное кресло» — без спинки, с х-образными загнутыми ножками из театрального кабинета режиссера. В античности в таких креслах заседали высшие должностные лица. Самоироничный Акимов пользовался им, озадачивая посетителей таким выбором мебели.
Выставка продлится до 11 января 2027 года.
Читайте также:
В Русском музее открылась выставка гравюр и литографий XIX века
Уникальный «МРТ» для дуба: как в Русском музее спасают деревья-долгожители
Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 165 (8230) от 08.09.2026 под заголовком «Создателю портрета времени».