Рисовать каждый день

В Михайловском (Инженерном) замке Русского музея работает выставка «Дмитрий Митрохин (1883 – 1973). Рисунки и гравюры из собрания Русского музея» (12+), представляющая 200 работ замечательного художника, который соединил Серебряный век русской культуры и современность. В 1919 – 1923 годах он служил хранителем отдела рисунков и гравюр Русского музея, этот проект еще и благодарная память музейщиков о своем коллеге.

ФОТО АВТОРА

Митрохин родился в провинциальном Ейске, учился в Москве, сначала в Училище живописи, ваяния и зодчества, окончил Строгановское училище, занялся книжной графикой. В 1908 году обосновался в Петербурге. На Митрохина обратил внимание Александр Бенуа и пригласил участвовать в выставках объединения «Мир искусства». В 1910‑е годы художник проиллюстрировал десятки книг — Жуковский, Гауф, Замятин, Мережковский, сотрудничал с журналами «Сатирикон» и «Лукоморье».

Герой Чесмы и Гогланда

Революция 1917 года изменила жизнь, в том числе и Митрохина. Но он остался верен выбранному делу. Иллюстрировал Пастернака и русскую народную поэзию, обратился к станковой печатной графике, сначала ксилографии, затем — литографии и гравюре резцом. В 1932 году после создания Ленинградского отделения Союза художников возглавил его графическую секцию. Митрохин пережил в Ленинграде первую блокадную зиму, затем был эвакуирован в Алма-Ату. После Великой Отечественной войны жил в Москве, где много занимался рисунком и акварелью. В 1971 году была опубликована последняя статья Митрохина «Рисовать каждый день».

Выставка начинается с литографированного портрета Митрохина, созданного в 1922 году его коллегой по Русскому музею Петром Нерадовским. Внимательный взгляд человека в пенсне, кажется, принадлежит далекому прошлому, а не временам Петрограда вскоре после революции. Центром всей экспозиции о творчестве Митрохина в 1920‑е годы стала известная «Октябрьская азбука», созданная художником в 1927‑м к 10‑летию революции. Показаны оригиналы тушью и акварелью, поступившие в Русский музей из Совнаркома СССР.

Блестяще наследуя азбуке Александра Бенуа, Митрохин вложил в свое произведение новое содержание — «будни великих строек». От «А» — аэроплана до «Я» — яслей. Предоставлю зрителям и читателям удовольствие расшифровать слова, которые «спрятаны» за остальными буквами.

По воспоминаниям Ариадны Шмидт (1905 – 1987), научного сотрудника Эрмитажа, Митрохин с женой жили тогда на Большой Пушкарской улице, квартира служила художнику мастерской. Однажды во время создания «Азбуки» туда заглянул нарком просвещения Анатолий Луначарский, чтобы посмотреть, как продвигается столь значимая работа. К 1927 году относится и представленный на выставке редкий портрет Шмидт, созданный Митрохиным. Этот персонаж более известен по портрету Кузьмы Петрова-Водкина, который хранится в Вятском художественном музее имени братьев Васнецовых (город Киров).

Жизнь Митрохина на Петроградской стороне нашла отражение в его пейзажах 1930‑х годов — «На Малой Неве», «Ждановская набережная», «На Карповке». Все эти места теперь выглядят совершенно иначе. Особенно интересными для любителей краеведения будут изображения стадиона им. Ленина. На них хорошо видно, что мост, соединявший островную территорию стадиона с материком, находился в другом месте и был эффектным трехарочным.

С 1944 года Митрохин жил на Беговой улице в Москве, в его рисунках того времени показано, что это была деревянная окраина столицы. В 1960‑е годы художник много работал над цветочными и фруктовыми натюрмортами, выполненными цветными карандашами, он искал, по его словам, «новый, живой и ясный изобразительный язык».

Читайте также:

Самый посещаемый — Русский музей

Комар, который поддается дрессировке