Идем в Русский музей!
В Михайловском (Инженерном) замке Русского музея открылась масштабная выставка «Пелагея Шурига. 1900 – 1980» (18+), на которой представлено более 130 произведений скульптуры, графики и декоративного искусства самобытной ленинградской художницы из богатого собрания музея.
ФОТО Саввы ПРИХОДЬКО/предоставлено пресс-службой Русского музея
Университеты Шуриги пришлись на 1920‑е годы: сначала Харьковское училище, где преподавала Элеонора Блох, ученица Огюста Родена, затем ВХУТЕМАС в Москве — тогда центр русского авангарда, наконец, Академия художеств, в которой она училась у Александра Матвеева, прославленного скульптора классического направления. В 1930‑е годы Шурига работала на Ленинградском фарфоровом заводе, сначала скульптором-модельщиком, затем заведующей музеем. Там она оборудовала себе небольшую мастерскую. После начала Великой Отечественной войны вместе с музеем эвакуировалась в Ирбит. В 1945‑м Шурига вернулась в Ленинград и полностью посвятила себя творчеству.
Рисунки углем «Конструктивистская композиция. Женская фигура» и «Двор. Мастерские» относятся к вхутемасовскому периоду. Скульптуры — «Портрет литейщицы Степановой» и «Портрет рабочего» — ко времени работы на ЛФЗ. Тогда же был создан карандашный портрет Николая Суэтина, главного художника ЛФЗ, это редкое изображение известного мастера русского авангарда.
В ирбитский период, когда занятия скульптурой были невозможны, Шурига создала серию рисунков «Обнаженные», впервые обратившись к искусству древних архаичных изображений. Много лет спустя интерес к древностям нашел отражение в ярко раскрашенной скульптуре «Мексика» (1971), ее изображение стало эмблемой выставки.
Как рассказала Марина Стекольникова, куратор выставки, Шурига постоянно искала новые колористические решения скульптур. В 1930-е годы «Портрет рабочего» имел спокойную раскраску, которая ближе к обычной тонировке. Затем появился плотный цвет, например в «Портрете дочери», во время работы на ЛФЗ цвет стал свободнее и красочнее. В 1960‑е годы раскраска обрела тонкие линии, таков «Портрет швеи Ани Афанасьевой». В начале 1970‑х цвет стал мощным и ярким, напоминающим архаичные скульптуры. Что касается формы, да и содержания скульптур, то Шурига работала в русле традиционного советского реализма. Каждый раз чуть от него дистанцируясь, в этом и был секрет ее искусства.
Выставка работает по 16 ноября.
Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 178 (8243) от 25.09.2026 под заголовком «Идем в музей!».