Выставка Кабаковых: назад в будущее

21 апреля в Главном штабе Эрмитажа открывается выставка «Илья и Эмилия Кабаковы. В будущее возьмут не всех».

Фото: Эжена Быкова

Ретроспектива демонстрирует более 100 различных работ художников-концептуалистов, собранных из частных коллекций и музеев России, Европы и США, включая знаменитые тотальные инсталляции, макеты, живопись и графику. В Петербурге выставка продлится до 29 июля, после чего переедет в Третьяковскую галерею в Москве.

Кто такие Кабаковы и зачем знакомиться с их искусством

Фамилия Кабаковых известна, пожалуй, даже тем, кто к современному искусству относится равнодушно – слишком уж крупные это фигуры в российской и зарубежной культуре. Илья Кабаков – представитель московского «романтического концептуализма» и автор жанра тотальных инсталляций. Арнольд Ньюман, например, на своих фотографиях запечатлевал людей в их естественной обстановке: сажал за усыпанный предметами рабочий стол или в любимое кресло среди разбросанной одежды и книг. Примерно тем же занимался и Илья Кабаков, только в советской действительности и не ограничиваясь рамками реальности или формой подачи. Если ему хотелось рассказать о своей матери, он строил целый лабиринт, на стенах которого развешивались рамы с историями из ее жизни. Если решился изобразить Советский Союз, то строил двухэтажную лестницу в небо, соседствующую с красным вагоном, окруженным свалкой. А если уж показывать настоящего романтика, то для этого как минимум нужна целая комната с катапультой и дырой в потолке.

Его Гала, Эмилия Кабакова, помогает художнику в вопросах более земных: помещает работы в музеи и продает их частным коллекционерам. Вот и ретроспективу в России представляет именно она, так как супруг не смог прилететь по состоянию здоровья. Кстати, на вопрос о том, много ли выставляются и продаются работы Кабаковых за рубежом, куратор выставки Дмитрий Озерков заметил, что «нечеловечески много». Им принадлежит рекорд по стоимости проданных работ среди отечественных художников: картина «Номер люкс» в 2004 году ушла за 4,1 млн долларов, а картина «Жук» в 2008 году – за 5,8 млн.

Если абстрактные миллионы вас не сильно впечатляют, сходить на выставку следует хотя бы потому, что Кабаковы – мировые признанные творцы (выставляются в Англии, Франции, Германии, США), флагманы концептуализма и повествователи трогательных историй из жизни простых людей.

Нужно ли готовиться к выставке

На встрече в преддверии ретроспективы Эмилия Кабакова заявила, что готовиться к выставке «можно и нужно». На официальном сайте художников представлено много информации, выложено в свободный доступ большое количество книг и каталогов. Кроме того, Эрмитаж подготовил обширную образовательную программу, в рамках которой пройдут лекции, дискуссии, мастер-классы и интеллектуальный марафон.

По субъективным впечатлениям, даже неподготовленному посетителю (такому, который раз в год водит в Эрмитаж приехавших издалека родственников и ни разу не бывал в Эрарте) на экспозиции будет интересно. Во-первых, все работы сопровождают информативные сводки. Во-вторых, даже если читать что-либо лень, творчество четы понятно интуитивно. Оно про человека – такого, как мы с вами. Чуть больше про советского мечтателя и чуть меньше, например, про современного подростка, но все равно про любого из нас. О том, как мы поем в душе, как переживаем за свою работу и будущее, как мечтаем вырваться из обыденности, как придаем большой смысл мелочам, как разбрасываем вещи и гадаем, то ли мы маленькие человечки во Вселенной, то ли венец творения.

Интересно, что произведения Кабаковых работают как бы на два фронта. Для человека, жившего в СССР - это рефлексия, смешанная с ностальгией. Для поколения, выросшего в РФ, и иностранцев – смыслы и чувства совершенно другие. Вообще произведения Кабаковых напоминают, пожалуй, фантасмагоричные картины, которые рисуются нашим воображением в детстве, когда нам рассказывают о чем-то, что мы не видели своими глазами. Немного гиперболы, гротеска и щепотка чудес.

Интересное ощущение возникает при взгляде на портрет супругов. Ты видишь двух простых улыбающихся людей, держащихся друг за друга. И внезапно понимаешь все-все про то, что они делают. О том, что искусство это – про мечты, надежды, маленькие радости жизни, но также про разочарование и тревоги.

Какие работы ожидают на ретроспективе

Британская Галерея Тейт совместно с Эрмитажем и Третьяковской галереей на выставке «В будущее возьмут не всех» собрали практически все самые значимые работы Кабаковых. Это, прежде всего, одноименная инсталляция, которой открывается ретроспектива, посвященная вопросам «Кто решает, кому отправиться в будущее?», «А достоин ли я?». Пройдя мимо «Красного вагона» разочарования в советском будущем, мы попадаем в комнату с ранними работами на тему серой и бесперспективной жизни в тисках государственной системы. Мрачноватое начало экспозиции сменяется более романтическим настроением: мы видим «Человека, который улетел в космос из своей комнаты» (точнее, человека как раз и не видим, а вот комнату – да), а также инсталляции «Брюки в углу», «Объекты из его жизни» и «Случай в коридоре возле кухни» о предметах, которые могут рассказать о человеке лучше, чем он сам. Здесь же начинает раскрываться тема маленьких человечков, разместившихся то тут, то там на предметах. Эта тема подробнее развернется в зале «Три ночи», в который попадаешь после длинного лабиринта «Альбом моей матери». Еще серия альбомов из жизни людей ожидает в следующей комнате, где можно присесть и неспешно подивиться историям «10 персонажей». Пройдя интимные и трогательные сцены «Жизнь в шкафу» и «Туалет в углу», оказываешься в предпоследнем зале с поздней живописью, лейтмотивом которой является забвение. Но, как и обещала Эмилия Кабакова, завершается выставка «Встречей с ангелом».

В целом, экспозиция напоминает жизненный путь. Мы творим, сомневаемся и разочаровываемся, мечтаем и задаемся важными вопросами. Позже мы начинаем ценить мелочи, делающие нас счастливыми, больше заботиться о близких и задумываться о глобальном. В финале нас может настигнуть забвение, но оно непременно сменится светлой встречей с ангелом и чем-то бесконечно прекрасным.

Вместо очевидного совета сходить на экспозицию

Как справедливо отметил Дмитрий Озерков, эта выставка больше задает вопросы, чем дает на них ответы. Недаром в одном из залов посетителям можно будет, сидя за столом, буквально ответить на ряд вопросов (непростых) от четы Кабаковых, став таким образом героями экспозиции. На вопрос, смогут ли зрители понять все вложенные в работы смыслы, куратор с улыбкой ответил, что в принципе никто и ничего не понимает. И поэтому не нужно стесняться не понимать современное искусство. Почему бы просто не наслаждаться им?