В Петербурге открылась выставка «Экспрессия жизни в мерцании света»

В музейно-выставочном центре «Петербургский художник» открылась выставка «Экспрессия жизни в мерцании света», посвященная памяти живописца Владимира Табанина (1934 – 2022). Большинство из ста работ мастера, созданных с 1951-го по 2012 год, широкая публика увидит впервые.

«Деревня Петрово». 2005 г. / ФОТО автора

Первое, что замечает зритель, попадая на выставку, — большая картина «Архитектурное цунами». Над двумя деревянными домиками нависают громады жилых многоэтажек. Это «портрет» Мурина, художник был самым известным жителем этого города-спутника Петербурга. Еще до начала строительного бума он построил там собственный дом, который позже стал и его мастерской.

Как рассказала нашей газете Ксения Харина, куратор проекта, готовя выставку из собрания наследников Табанина, она столкнулась с разноплановостью творчества художника — от трогательного портрета до ироничной жанровой сцены, от трепетного архангельского пейзажа до ярких кубинских зарисовок. «Что является связующим их веществом?» — спросила себя куратор. И нашла такой ответ: «Искусство Табанина — доброе, жизнелюбивое, его полотна светлые. Даже новостройки Мурина: ведь кто‑то обрел там удобное жилье».

Здесь уместно рассказать биографию художника. Он родился в крошечной деревне Марека в Архангельской области. На выставке представлен небольшой пейзаж «Моя Родина, мой дом». В 1946 году семья переехала в Ленинград. Владимир учился в семилетней школе, наверстывая пропущенные уроки: во время Великой Отечественной войны в деревне не хватало учителей. Потом было ремесленное училище, где Табанин получил надежную во все времена профессию каменщика. Но он выбрал трудный путь: поступил в Таврическое училище, окончил его с отличием и получил рекомендацию в Академию художеств. Там он учился у Андрея Мыльникова, сначала в учебной, а потом — в творческой мастерской, куда мэтр отбирал лучших из лучших. Перед Табаниным открылась карьера советского художника-монументалиста, но романтические обстоятельства привели его сначала на Кубу, потом во Францию. По разным причинам и там и там он надолго не задержался и, вернувшись, успел в советские времена поработать над панно во дворце спорта «Юбилейный», в комплексах Военно-медицинской академии и в Институте Арктики и Антарктики.

«Архитектурное цунами». 2007 г. / ФОТО автора

В девяностые годы закончились гарантированные заказы, творческие командировки, выезды на бесплатные дачи Союза художников. Впрочем, Табанин еще в 1973 году построил себе дачу в деревне Петрово Новгородской области, постепенно там выросла «колония» ленинградских-петербургских художников. На выставке показан вид цветущего сада в Петрове, выполненный в духе французских импрессионистов.

Новые времена Табанин встретил с достоинством мудрого мастера, только сюжеты его картин, например, созданной им большой серии «Уходящий двадцатый», становятся ироничнее, иногда они почти плакатные. Эти произведения неоднократно выставлялись, поэтому их нет на выставке. Куратор Харина предпочла показать из поздних работ Табанина картину «Масленица» и триптих «Святой Георгий». В обоих случаях художник виртуозно использует в станковых произведениях опыт монументалиста.

На вернисаже было много теплых воспоминаний о художнике. Тамара Семенова, руководитель петербургского фестиваля «Мастер-класс», рассказала, что это название тридцать лет назад придумал Табанин. При подготовке первого фестиваля решили, что его участники большой командой выйдут с мольбертами на улицы Петербурга. «Это же будет мастер-класс», — сформулировал художник.

Анастасия, дочь Табанина и сама художница, рассказала историю создания ее портрета. В 1998 году для Царскосельского карнавала ее мама Юлия Дмитриевна, модельер, сшила платье «Гжель», а папа расписал туфли в стиле этого народного промысла. Анастасия была выбрана королевой карнавала. Через несколько дней Табанин создал портрет дочери в карнавальном платье на фоне Екатерининского дворца.

Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 94 (7423) от 26.05.2023 под заголовком «Добро как связующее красок».